茶人周小芳：借一盏茶，与世界温柔相爱

●初识花艺

　　茶的世界不能没有花。早在宋代，插花已和挂画、点茶、燃香一起，统称“生活四艺”出现于茶席。周小芳最初接触花艺，是在十多年前，“那时也不懂插花，私下还比较排斥，自然生长的花儿，好端端被剪断插瓶，自由的生命戛然而止。”周小芳说。但是，看到一个暗棕色的瓷盘、几枝向日葵、几朵粉红小花、几截绿枝，毫不起眼的花材在老师手中，通过构思、修剪、搭配，产生新的审美，如凤凰涅槃，诞生出别样之美。一件件花艺作品，分明是花儿们被释放而得以飞翔的欣悦灵魂，她震撼了。花开花谢不过数日，以这样的方式呈现美、挽留美，对一朵花而言，是珍惜和不辜负。这一点，与茶何其相似！鲜嫩的茶叶，在最芳华时，被采摘、杀青、揉捻、烘焙，重获新生；当热水注入，茶叶翻滚、舒展，茶与水融为一体，茶迎来生命中最为璀璨的绽放。难道，这不是茶生命的质的飞跃？
多年习茶的周小芳发现，学习花艺与茶道，都是一种修行。一年后，周小芳已能创作许多作品，无论空间布局、构图、线条、颜色搭配，都令人称赏。但是，她并不满意，因为始终没有找到突破口。“作品的问题在于拘谨、拘泥，不能达到灵动自由。你得打开自己的心。”突然，某一天，老师的指点让她豁然开朗，美就是新鲜活泼，就是信手拈来不刻意，从心所欲不逾矩。她明白了，花如其人，插花作品其实是个人内心世界的反映。如果一个人对世界万物的看法逐渐固化，灵性之美就死亡了。

●回归自然

　　她的花艺作品，开始呈现崭新的风格。一截被园艺工人剪掉的银杏枝丫，一朵女儿赠送的康乃馨，乃至深秋的一茎枯枝、残荷，在她手中表现出独特的美。渐渐地，到琴台路喝茶的人们发现，榜上有名茶庄里的花艺很有意思，简洁、淡雅、小巧、精致，“茶席中的插花，一两枝便能画龙点睛，主要是体现茶的精神，追求自然朴素之美，讲究意境营造。”周小芳认为，习茶与习花，归根到底都是回归自然之道。
心一旦通透，所有的路就打开了。榜上有名的当家茶品——峨眉紫笋，不再是单一的红茶，开始尝试开发新产品，出现了桂花紫笋、腊梅紫笋、兰花紫笋……品种在丰富，技艺在完善。今年夏天，玫瑰紫笋横空出世，大受欢迎。无论哪一款，均以紫笋的醇厚为基调，或蕴含空谷春兰的幽馥，或点燃盛夏玫瑰的浓郁，或辅以中秋桂子的温润，或赋予小寒腊梅的清韵，至此，峨眉紫笋的沃壤绽放异彩，在茶的江湖独辟蹊径、显山露水。许多爱茶人惊讶了：“榜上有名的茶品，其妙难言，如有神助，真乃茶中上上品也！”

●看人泡茶

　　不仅是茶品。作为茶人，每日泡茶乃是必修的功课。周小芳发现，原来习惯的“看茶泡茶”，已转为“看人泡茶”。为朋友沏茶，懂得根据朋友的年龄、性情、口味等，沏出的茶汤刚刚好，滋味浓淡相宜，厚薄均匀，分寸的把握，是一种对自己、对朋友、对人生的自信与从容。朋友们说，小芳泡的茶越发好喝，恰到好处。