惟妙惟肖花器高手——陈永生

        紫砂壶自问世以来就散发着无限的艺术魅力，而紫砂花壶将这种来源于生活又高于生活的艺术魅力展现得淋漓尽致，当今紫砂艺苑仿生态流派的主要传承人陈永生就在用自己的特色展现这一魅力。

陈永生老师在传统的壶艺下，还有所突破，有所创新。他将艺术家和文人两种气质相结合，形成了以巧形、巧色、巧工为特色的艺术风格。

巧形。陈永生作品的突出特点是不完全对称，不用工整的图案，形状精巧，具象和抽象相结合，加以夸张的手法，所以他的作品流露着浓重的大自然气息：西瓜壶枝叶逼真，果实与藤蔓相映成趣;枇杷壶构思巧妙，将把手用树枝的形态表现出来，苍劲有力，形状精巧;春鹃壶以花朵为盖，蕊柄顺延成钮，透露出春日融融、杜鹃灼灼的盎然生机;秋菊壶由一朵盛开的菊花勾勒出清晰的轮廓，使人领略无穷的秋韵;夏莲壶整个壶体就是一朵荷花包裹的莲蓬，小巧精致的彩蝶歇在莲芯上形成壶钮，颗颗莲子活动自如，一派“荷深水风阔，雨过清香发”的诗意画面。

巧色。他追求颜色细腻、写实，在色泽上力求突破。制花则经纹脉络清晰，花叶、花蕊、花瓣色差鲜明，形象逼真;果实则亮丽凝重，色调柔和，清新自然，动物则斑斓灵动，栩栩如生。陈永生作品的色彩有种增一分则太浓减一分则太浅的感觉，既有自然形态中的美感，又加入了自己的合理调配，为每件作品都赋予的生命，也可以看到每件作品都打上了他独有的色彩标签。

巧工其实贯穿于整个巧形和巧色的过程中，造型巧妙独特需要加工的精巧到位;而多种颜色搭配增加了制作难度，因为不同颜色的泥料收缩比不同，很难稳定结合，所以要用紫砂制作壶胆，外面的图案用相应颜色的泥料附着其上，这就要求非有精湛的技艺不可了!这种内外兼修的巧工从打泥胚开始就要控制重量，统一协调，不能偏重。陈永生的作品一般分量始终偏轻，轻盈灵秀，形态优美，诗情画意都在其中。

陈永生的作品强调实用性和观赏性相结合，如果说紫砂花壶是紫砂艺术中的阳春白雪，那么他将这种艺术做到了雅俗共赏，雅俗共用，更显高超。