紫砂壶“和”之美

从传世的紫砂壶实物上看，其成型工艺具有明显的时代特征。明代初期是以手捏制为主，壶内往往有掏空时捏按的指纹。晚明时大彬创制了木模制壶方法，壶内壁不见指纹，略留有竹刀刮削的痕迹，在壶把与壶身、壶流与壶身相接处往往较为粗糙，常以柿蒂形泥片美化和加固。清代的紫砂壶多采用打讨，这样紫砂壶艺文化才能发展得更为稳队、雅致。现代紫砂壶的设计，不仅重视紫砂壶的形式（如造型、色彩等）、功能、结构等硬性的设计元素，更加偏重对提高生活品位、满足人的精神需求等软性的设计元素。壶已不仅仅是一个实用的泡茶器具，其审美功能更加为拥有者所珍视，作为艺术品的紫砂壶，它所传递的是制壶者的心理情感和独特的艺术审美理念。

紫砂壶设计的最终目标是为生活、为人的设计，设计的理念应始终以人为核心。笔者认为，紫砂壶的设计理念应该在中华茶道精神及帼工艺美学思想的统摄下，达到“和、静、容、真、美”的相互统一。
“和”是中国饮食文化精神的内核，也是中国文化基本精神的内核；“静”是茶的本性，也是紫砂壶质朴、沉静的本性；“容”是紫砂壶壶体造型为虚空，可包容各类茶叶、水品，而在茶事活动中使用茶具能体现出人与茶、人与器、人与人、人与天相互包容的思想；“真”是所设计的紫砂壶原料要真，不含对人体有害的物质，符合食具安全的要求，选用这样的茶具，在茶事活动中以使用真器、用真情、泡真茶，以求真务实的态度实现茶道的精神；“美”是紫砂壶在工艺美学思想观照下的茶具美、技艺美，实现茶人在茶事活动中使用美器、实现技艺之美，从而在整体上达到茶道之美。